Σεμινάριο δημιουργικού χορού & καθοδηγούμενου αυτοσχεδιασμού με τη Φωτεινή Μελετιάδου

Σεμινάριο δημιουργικού χορού & καθοδηγούμενος αυτοσχεδιασμός για παιδιά και ενήλικους.
To εργαστήριο έχει στόχο να εξερευνήσει τις κινητικές δυνατότητες που προσφέρει η φυσιολογία
του ανθρώπινου σώματος, ενσωματώνοντας συναισθήματα και ιδέες με βάση τεχνικές του
σύγχρονου χορού και του αυτοσχεδιασμού. Το σώμα έχει τη δυνατότητα να αφηγείται. Θα κινηθούμε μεταξύ κλειστού και ανοιχτού χώρου, μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας. Το εργαστήριο είναι ανοικτό για ανθρώπους με ή χωρίς εμπειρία στο χορό.

Η Φωτεινή είναι μια έμπειρη καλλιτέχνης χορού, διδάσκει σύγχρονο χορό και αυτοσχεδιασμό,
εναέρια κίνηση και εξειδικεύεται πλέον στην Χοροθεραπεία και το θεραπευτικό μασάζ.
Συνδυάζει τις ευρείες γνώσεις της σε διάφορες σωματικές πρακτικές, με στόχο να φέρει το σώμα
και το μυαλό σε αρμονία για να υποστηρίξει την ευεξία και δημιουργικότητά μας.
Επικεντρώνεται στο να συνδέει τους ανθρώπους με την εσωτερική αυθεντική φωνή της κίνησής
τους, να τους οδηγεί να ανακαλύψουν τη μοναδική τους μορφή έκφρασης και να τους δίνει τη
δυνατότητα να ξεδιπλώσουν το κινητικό τους δυναμικό.

Θα λειτουργήσουν δυο τμήματα:

χορός για παιδιά 11:00 – 14:00

χορός για εφήβους και ενήλικες 17:00 – 20:00

Φωτεινή Μελετιάδου: γεννήθηκε στις 25.1.1987 στο Calw της Γερμανίας και
μεγάλωσε στην Καβάλα.
Mεταξύ 2005 – 2020 έζησε και εργάστηκε ως ελεύθερη επαγγελματίας στην Κολωνία.
Αποφοίτησε στην Κρατική Σχολή „Hochschule für Musik und Tanz, Köln“/ Zentrum für
Zeitgenössischen Tanz“, με δίπλωμα στο „Bühnentanz“ („χορό επί σκηνής“) το 2009,
κάνοντας επιπλέον μεταπτυχιακό „Μaster of Arts“ με τίτλο „Dance dissemination in a
contemporary context“ („χορογραφία και παιδαγωγική βασισμένη στον σύγχρονο
χορό και την περφόρμανς“) το 2013. Ακόμα σπούδασε για ένα διάστημα στο
„Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten“ στην Ολλανδία.
Τα τελευταία 15 χρόνια έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες διαφόρων τεχνών και
ομάδες, δημιουργώντας χοροθεατρικά έργα και site-specific / interdisciplinary
παραγωγές. Οι συνεργασίες της κυμαίνονται σε όλο το φάσμα των ηλικιών και
επιπέδων και έχουν υλοποιηθεί σε θέατρα, μουσεία, υπαίθριους χώρους, σχολεία, φεστιβάλ κ.α.. Έχει δουλέψει με
καταξιωμένους χορογράφους όπως: Alexandra Waierstall, Massimo Gerardi „subsTANZ“, Amanda Miller,
VeraSanderArtConnects, Chun-Hsien Wu „Double C“, Emanuele Soavi „incompany“, André Jolles „687performance“, Britta
Lieberknecht & Company, Kristof Szabó „F.A.C.E Visual Performing Arts“ και εντατικά με τις ομάδες „CulturBazar
e.V./TanztheaterMobil“, „ΜuTaThe e.V.“ και „DRANGWERK e.V.. Εξάλλου συνεργάζεται με τον σκηνοθέτη Rolf Dennemann
και την ομάδα „artscenicoPerformingArts“ μέχρι και σήμερα.
Από το 2016 είναι μέλος του χορογραφικού συλλόγου BarnesCrossing στην Κολωνία. Μεταξύ 2010-2019 εργάστηκε σε
διάφορες παραγωγές στην „Deutsch Oper am Rhein, Düsseldorf/Duisburg“.
Επίσης έχει εργαστεί ως βοηθός χορογράφου / coach σε μεγάλους καλλιτεχνικούς οργανισμούς, όπως σε πανεπιστημιακά
τμήματα Καλών Τεχνών, Θέατρα και Όπερες.
Το 2016 προτάθηκε για το „Förderpreis για νέους καλλιτέχνες του νομού NRW“ και το 2017 για το βραβείο καλύτερης
Performer της χρονιάς στην Κολωνία. Τo ίδιο έτος χορογράφησε και χόρεψε για την παραγωγή „Languages of Drums“ στο
πλαίσιο του „AchtBrückenFestival“ για τη φιλαρμονική της Κολωνίας, σε συνεργασία με παγκοσμίως διάσημους
μουσικούς. Το 2012 έλαβε το πρώτο βραβείο „Best Solo“ για τη χορογραφία „Lost in Tradition“. Το 2010 έκανε μέσω
υποτροφίας του „Kunststiftung NRW“ έρευνες πάνω σε πολυρυθμικά μουσικά συστήματα (Konnakol) και σε στοιχεία
παραδοσιακών χορών της νότιας Ινδίας στο Chennai/Madras. Tο 2019 ασχολήθηκε με την πολυρυθμική παραδοσιακή
ινδονησιακή μουσική Gamelan και με παραδοσιακούς χορούς στο Bali.
Η δουλειά της εστιάζεται στην ανάπτυξη κινησιολογικού υλικού ανάλογα με το δεδομένο πλαίσιο και θέμα.
Φτάνει από την ενασχόληση με μουσικές δομές, θεατρικά στοιχεία και λόγο, media-arts και projections, μέχρι τη
μεταμόρφωση παραδοσιακών στοιχείων μουσικής και χορού, πάντα με μια προσέγγιση σύγχρονη και συνυφασμένη με τις
προσωπικές της διαπολιτισμικές επιρροές. Διευθύνει σεμινάρια και έχει παρουσιάσει έργα της σε διεθνές επίπεδο, από
Γερμανία, Ισπανία, Πορτογαλία, Ελλάδα, Λιθουανία, Πολωνία, Ουγγαρία μέχρι και Κίνα, Ινδονησία και ΗΠΑ. Παραμένει σε
συνεχή αναζήτηση νέων προκλήσεων και συνεργασιών, με την εμπλοκή διαφόρων τεχνών και τεχνικών, δημιουργώντας
παραγωγές με στόχο τη διάδοση και μετάδοση της παγκόσμιας κοινής γλώσσας του σώματος.
Από το 2009 διδάσκει κυρίως σύγχρονο χορό για όλα τα επίπεδα και όλες τις ηλικίες. Επιπλέον έχει εμβαθύνει στη
διδασκαλία του „creative dance“ για παιδιά. Το 2015 υπήρξε καθηγήτρια σύγχρονου χορού συγκεκριμένα για ηθοποιούς
στο „IAF – International Academy of Film-Acting“ και από τότε δουλεύει τακτικά με θεατρικές ομάδες ως coach και
χορογράφος στην πραγμάτωση νέων παραγωγών. Το 2018 έλαβε πτυχίο στο „Restorative (θεραπευτικές ιδιότητες) Aerial
Yoga μέχρι και το level 2“ στην Costa Rica.
Τον Μάιο του 2019 προσκλήθηκε για να διευθύνει σεμινάρια της χορογραφικής της δουλειάς στο „Theatertreffen der
Jugend“ στο πλαίσιο των „Berliner Festspiele“ στο Βερολίνο. Στο τέλος της ίδιας χρονιάς ολοκλήρωσε τη μετεκπαίδευσή
της στα Flow Yoga, Meditation και Thai Yoga Massage στο Bali.
To 2020 ξεκίνησε σπουδές Χοροθεραπείας στο Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών.
Πρόσφατα έχει λάβει δύο υποτροφίες από το γερμανικό κράτος, καθώς και μια επιχορήγηση από το ελληνικό Υπουργείο
Πολιτισμού και Αθλητισμού, για ερευνητικό έργο στο πλαίσιο του συγχρόνου χορού, ως προεργασία δύο νέων παράγωγων
για το έτος 2022.
Η πιο πρόσφατη παραγωγή της “ΗΑNG IN THERE – Airtime Performance“ πραγματοποιήθηκε το 2021 στην Κολωνία της
Γερμανίας μέσω επιχορηγήσεων του Πολιτιστικού Κέντρου της Κολωνίας και του γερμανικού κράτους.